Aujourd'hui, l'Orchestre National de la Sarre est un ensemble de renommée internationale, solidement enraciné dans la vie culturelle sarroise grâce à une tradition plus que centenaire. Depuis sa création, l'Orchestre National de la Sarre s'est forgé une réputation individuelle, unique en son genre, grâce à une programmation de concerts variée. Ces dernières années, des stars du monde de la musique classique telles que Marc Minkowski, Thomas Sanderling, Camilla Nylund, Christian Elsner, Simon Höfele et Daniel Müller-Schott ont été les invités des concerts symphoniques.

En 1977 a lieu le dernier changement de nom : l'orchestre du Théâtre National peut désormais s'appeler officiellement Saarländisches Staatsorchester Saarbrücken (Orchestre National de la Sarre de Sarrebruck). Sur le plan matériel, le gain de prestige qui en résulte se traduit par une augmentation du niveau de rémunération dans le groupe TVK B. Sur le plan artistique, le nouveau directeur général de musique et directeur de l'opéra, Matthias Kuntzsch, venu du théâtre de Lübeck, mène l'orchestre vers de nouveaux succès. Au cours de ses huit années de direction, Kuntzsch dirige plus de 100 concerts et environ 75 opéras, dont des nouveautés illustres comme Le Grand Macabre de György Ligeti ou des perles rarement entendues comme le Golem d'Eugen d'Albert, ce dernier dans le cadre d'une semaine de festivités dédiée au compositeur. Le « SSO » est déjà un orchestre invité très demandé : le Festival des Flandres, le Théâtre Rococo de Schwetzingen, l'Alte Oper de Francfort et la Liederhalle de Stuttgart sont quelques-unes des étapes de ces années-là.

En 1985, Jirí Kout devient chef d'orchestre principal. Le musicien tchèque se fait un nom au Théâtre national comme interprète profond de Bruckner et Mahler, mais brille également avec des compositions de son pays natal. Sous sa direction, une nouvelle représentation cyclique de l'Anneau du Nibelung, très apprécié à Sarrebruck, a lieu en 1990, après celles de 25, 68 et 78. Kout dirige l'orchestre pendant six saisons, jusqu'en 1991. L'imposant héritage du chef d'orchestre au SSO est ensuite rapidement repris par trois chefs d'orchestre en pleine ascension : Jun Märkl (jusqu'en 1994), Laurent Wagner (jusqu'en 1998) et Olaf Henzold (jusqu'en 2001). Au cours de cette dernière période du siècle, l'orchestre élargit largement son rayon d'action en effectuant des tournées et des concerts, notamment à Tokyo, Nantes, Soleure et en Italie du Nord. En 1993, l'orchestre est promu au rang d'« orchestre A », la catégorie tarifaire la plus élevée pour les orchestres professionnels publics allemands. En 1994, les concerts symphoniques sont transférés au Palais des congrès, qui est depuis lors le foyer du son spécifique de l'Orchestre National de Sarrebruck. Les inondations de la Sarre en 1993 constituent un sévère coup du sort : malgré l'aide active de l'orchestre et de sa direction, un certain nombre d'inventaires, de partitions et d'instruments n'ont pu être sauvés.

Au début des années 2000, des concerts en plein air, la participation au festival Kulturmeilenfest de Sarrebruck ainsi que des ciné-concerts populaires complètent le programme des concerts symphoniques. En tant que nouveau directeur général de musique, Leonid Grin donne une nouvelle orientation à ces concerts à partir de 2001 : les favoris de Grin, Tchaïkovski et Chostakovitch, deviennent des compositeurs incontournables. Après le départ de Leonid Grin en 2006, les directeurs Constantin Trinks (jusqu'en 2009), Toshiyuki Kamioka (jusqu'en 2014) et Nicholas Milton (jusqu'en 2018) remportent de nouveaux succès internationaux. Au cours de ces années, des invitations conduisent l'Orchestre National au Festival de musique de la Moselle, à l'Arsenal de Metz en France et à la Philharmonie du Luxembourg. Dans la ville de Sarrebruck, des festivités très appréciées s'établissent ; de nouveaux lieux de représentation comme le patrimoine culturel mondial Völklinger Hütte sont testés avec succès. Sur l'initiative de Toshiyuki Kamioka, les dates des concerts symphoniques changent pour une matinée du dimanche et un concert le lundi soir, conformément à une tradition de plusieurs décennies. Par ailleurs, d'intenses partenariats médiatiques se développent avec les radios sarroises et Deutschlandfunk Kultur, qui débouchent sur des enregistrements et des retransmissions à grande échelle (comme le 8e concert symphonique de la saison 2002/03 dans plus de vingt pays).

Aujourd'hui, l'Orchestre National de la Sarre est un ensemble de renommée internationale, solidement enraciné dans la vie culturelle sarroise grâce à une tradition plus que centenaire. Depuis sa création, l'Orchestre national de la Sarre s'est forgé une réputation individuelle, unique en son genre, grâce à une programmation de concerts variée. Ces dernières années, des stars du monde de la musique classique telles que Marc Minkowski, Thomas Sanderling, Camilla Nylund, Christian Elsner, Simon Höfele et Daniel Müller-Schott ont été les invités des concerts symphoniques.

En tant qu'« Artist in Focus », il invite chaque saison un compositeur ou un musicien contemporain de renom, parmi lesquels figuraient récemment Jörg Widmann, Fazil Say, Christian Jost, Pascal Dusapin et Sarah Nemtsov. Le nouveau cycle de concerts « Showcase », les très populaires ciné-concerts, concerts du Nouvel An et concerts pour enfants ainsi que la série de concerts de chambre élaborée par les musiciens de l'orchestre, avec plus d'une douzaine de matinées par saison, complètent le programme. En outre, l'orchestre effectue régulièrement des tournées internationales, comme récemment à Paris, Luxembourg, Rome et Zurich.

Sous la direction de Sébastien Rouland, qui occupe le poste de directeur musical depuis la saison 2018/19, la musique orchestrale française occupe plus que jamais une place de choix dans le programme de concerts de l'Orchestre National. Une collaboration active et fructueuse le lie au directeur commercial Matthias Almstedt et à l'administrateur général Bodo Busse depuis respectivement 2008 et 2017.